Les artistes associés au Théâtre de l'Imprévu

Assoziierte Künstler

Éric Cénat

Eric Cenat

Regisseur, Adapter, Schauspieler...

Von 1982 bis 1985 am Konservatorium von Orleans bei Jean Périmony und Jean-Claude Cotillard ausgebildet, begleitet er das Théâtre de l'Imprévu seit seiner Gründung im Jahr 1986.

Als Schauspieler, Adaptor oder Regisseur arbeitet er innerhalb des Unternehmens an Texten von Autoren wie Denis Diderot, Alfred de Musset, Primo Levi, Ferdinando Camon, Pierre Michon, Albert Londres, Svetlana Alexievitch, Slimane Benaïssa, Odön von Horvath… _cc781905- 5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_ Insbesondere in Verbindung mit dem Autor Patrice Delbourg schuf er einen literarischen Zyklus rund um Dichter und Schriftsteller (Alphonse Allais, Antoine Blondin, Robert Desnos, Max Jacob, Blaise Cendrars, Jean Echenoz ... ). Er ist der Ursprung mehrerer Musikshows (Boris und Boby, Wir stoppen den Fortschritt nicht, Ah, was für ein Job, einen Job zu finden…)

Seine neusten Produktionen sindDer Glaszirkusvon Tennessee Williams,Pariser LiebeFranzösisch-tschechisches Kabarett,Operation Romeo – Tschechoslowakei, 1984von Viliam klimacek,Spuren…nach Texten von Blaise Cendrars und Patrice Delbourg,Sagen Sie, sagen Sie sich erinnernUndEin Leben dort, von Jacques Dupont.

Er engagiert sich sehr für gefährdete Gruppen und junge Menschen und greift in das nationale Bildungssystem und in das Umfeld der Strafvollzugsanstalten ein. Er arbeitet regelmäßig im Ausland (Griechenland, Deutschland, Tschechien, Polen, Slowakei, Ukraine, Marokko, Ruanda…). Er ist künstlerischer Leiter von Frankoscény (International Francophone High School Theatre Festival) in Pardubice (Tschechische Republik).

Gleichzeitig spielte er im Theater unter der Leitung verschiedener Regisseure: Norbert Aboudarham, Jacques Bondoux, Claude Bonin, Jean-Christophe Cochard, Jacques David, Patrice Douchet, Jacques Dupont, Stéphane Godefroy, Madeleine Gaudiche, Franck Jublot, Gérard Linsolas, Philippe Lipschitz, Dominique Lurcel, Claude Malric, Stella Serfaty, Roland Shön, Bernard Sultan...

Er nahm auch viele Theaterstücke, Dramen und Belletristik für Radio France/France Culture auf. Er arbeitet für das Fernsehen unter der Leitung von Nicolas Cahen, Olivier Guignard und Pascal Heylbroek.

Éric Cénat hat einen Master-Abschluss in Zeitgeschichte "Le Théâtre d'Orléans: 1937-1947".

Claire Vidoni

Claire Vidoni

Regisseurin, Übersetzerin, Adaptorin und Schauspielerin

Ausgebildet an den Konservatorien von Chambéry und Lyon, gab Claire Vidoni ihr Theaterdebüt mit Romain Bouteille im Café de la Gare. Danach arbeitete sie unter anderem mit Dominique Durvin (vierjährige Tournee mit Le Lavoir), Madeleine Gaudiche, Jacques David, Agnès Delume, Patrice Douchet, Georges Gagneré, Gao Xingjiang, Michelle Guigon, Joël Pommerat, Stella Serfaty, Nadine Varoutsikos …

Sie ist auch Sängerin und arbeitet mit der Kompanie „Les Palétuviers“ unter der Leitung von Laurent Viel und Marc Wyseur zusammen.

Im Kino arbeitet sie unter der Regie von Bertrand Tavernier ("L'Appât", "Holy Lola") und Robin Campillo; im Fernsehen unter der Leitung von Jacques Tréfouel, Olivier Guignard, Jérôme Korkikian, Nils Tavernier, Jacques Audiard, Christophe Poly und Sylvain Ginioux.

Als künstlerische Mitarbeiterin im Théâtre de l'Imprévu steht sie hinter mehreren Shows der Kompanie:Lucy Valrose Kabarett-Konzert (mit Franck Jublot); Die Liebessalate et Die Houston-Variationendie sie auch die Adaption signiert (mit Marc Wyseur Regie). Sie ist die Regisseurin der ShowAh, was für ein Job, einen Job zu finden!und Regieassistent anSpuren... UndEin Leben dort.
Sie ist sehr engagiert im sozialen und schulischen Bereich und schreibt und leitet die ShowsEs macht dich stärker,Schreiben Sie Ihr Leben auf die BühneUndVerknüpfte Leben, die strahlende Zukunft!
Sie ist auch Co-Übersetzerin des Stücks mit dem tschechischen Künstler Jaromír JanečekOperation Romeo – Tschechoslowakei, 1984 des slowakischen Autors Viliam Klimáček (Text erschienen 2014 bei Éditions Infimes) und führt dort Alena auf.

2018 spielte sie die Rolle der AmandaDer Glaszirkus von Tennessee Williams, unter der Regie von Éric Cénat.

Les auteur.trice.s associé·es

Patrice Delburg

Autor

Patrice Delbourg wurde in Paris geboren und lebt noch immer dort. Autor von rund sechzig Werken, Romanen, Essays, Gedichtsammlungen, er interessiert sich für schwarzen Humor von ausgefallenen Autoren, Hörspiele (treuer Komplize der Papuas im Kopf der französischen Kultur), den Wettlauf zu Fuß und zu den Sträflingen der Bitumen.
Als langjähriger Kultur- und Sportjournalist (Les Nouvelles Littéraires, l'Événement du Jeudi) widmet er sich nun auch der Leitung von Schreibwerkstätten.
Gewinner des Max-Jacob- und des Guillaume-Apollinaire-Preises (1996) für seine Werke der Poesie, außerdem Autor des Poetischen Jahres mit Jean-Luc Maxence.

Unter anderem veröffentlichte Titel: The Distraught, the Magnitude of the Disaster, Red Lantern, Papiermaché, Coeurraccord, Ecchymoses et cetera, Always a Late Woman, As Alphonse Allais pflegte zu sagen, The Melancholy of the Malécon, Particular Sign of Endurance, Die Wortjongleure, Die Seiltänzer der Ritournelle, Der Cowboy des Basars des Rathauses und die Übel der Entschuldigung.

Seine treuen Verlage sindDie Cherche-Midi&Der Astralbiber.

Innerhalb des Théâtre de l'Imprévu steht Patrice Delbourg zusammen mit Éric Cénat am Anfang des Projektsdie ideale "Lectothek". So schrieb und interpretierte er die Texte der TheaterlesungenAntoine Blondin oder die Ironie des Sports ;Dieses Allais ist den Umweg wert ;Robert Desnos, der Mann, der alle Träume der Welt in sich trug...

Für die Erstellung der ShowSpuren... er schrieb während einer dreimonatigen Residenz den Text „Aérotrain, rêve en ashes“.

2016: Solitudes auf der Terrasse - Le Castor Astral

Making Charlemagne - Le Cherche Midi

2017: Eine Süße aus Chloroform - Le Castor Astral

2019: Sohn von Chamaille - Le Castor Astral

Jacques Dupont

Autor für junges Publikum, Regisseur und Schauspieler

Nach seiner Ausbildung am Cours Florent spielte er in vielen Shows, darunter "Volpone" (ms R. Ribeiro), "Mireille" (ms Hugo Paviot) im Ménilmontant Theater, "If I was a man" (ms Erwan Créac' h) , "Es ist im fünften Stock von Anne Vantal" (Théâtre Marsoulan). Er hat auch verschiedene Shows inszeniert, darunter "Ubu roi" im Vingtième Théâtre, "l'Opéra de Quat'sous" im Lucernaire Forum, "Encore happy qu'il a fait beau" im Théâtre Rive Gauche, "Mademoiselle Julie" im Théâtre des Déchargeurs… Er spielte mit Taloch Kova „Pour un peu on b… sur la terrasse“ nach Texten von Alina Reyes, eine Show, die während des Festivals 2006 in Bars in Paris und Avignon gezeigt wurde.

2014 kreierte er mit Erfolg „Complimentary Artist“, eine erstaunliche und berührende Show, in der er alleine auf der Bühne auftritt. 2015 Preis für die beste Theateraufführung, verliehen vom Cognac Polar Festival.

Im Théâtre de l'Imprévu inszenierte erSie können den Fortschritt nicht aufhalten!, eine Show, die insbesondere im Essaïon Théâtre (Paris 4) aufgeführt wurde. Er ist Autor der Shows für junges Publikum, die von der Company produziert und von Alna veröffentlicht wurden und immer noch im Repertoire sind:Tom das Einhorn, spielte im Essaïon Théâtre (Paris 4), im Théâtre La Luna beim Festival von Avignon, auf nationaler Tournee und im Libanon;Sagen Sie, sagen Sie sich erinnernaufgeführt im Essaïon Théâtre (Paris 4) und auf nationaler undEin Leben dort(entstanden am Théâtre Gérard Philipe in Orléans), wo er die Rolle des Vaters des Kindes spielt.

Seit vielen Jahren inszeniert er Laiendarsteller des Maison des Jeunes et de la Culture de Sceaux.

Er spielt in der Musical-Show Ah, was für ein Job, einen Job zu finden!

Webseite

Lukas Tatar

Author

Luc Tartar ist Dramatiker und Romanautor, Autor des Theaters Le Grand Bleu in Lille, Konventionelle Bühne von nationalem Interesse für Kunst, Kindheit und Jugend.

Er widmet einen großen Teil seiner Arbeit dem Schreiben von Theaterstücken für jedes Publikum, die mit der Familie zu sehen sind, von Kindheit oder Jugend an: Im Auto Simone, S'embrasent, Roulez jeunesse!, Les Annas Augen, Fight it out , Mutin!, Ayam, Nathan Nathan, Finding Grace, In Großbuchstaben, Madame Plakat im Krankenhaus, #PeutEtre, Amédée am Strand, Mon Orient-Express, Bis zum Ende..._cc781905 -5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_

Seine Stücke werden veröffentlicht (Lansman, Théâtrales, Espaces, 34 Ausgaben) und regelmäßig in Frankreich und im Ausland aufgeführt.

S'embrasent (Lansman Editeur) wurde mit großem Erfolg in Quebec, Mexiko (zehn verschiedene Inszenierungen von Abrasados, Übersetzung von Humberto Pérez Mortera) und in Deutschland (Feuer fangen, Übersetzung von Jacob Schumann) im Theater an der Parkaue Berlin aufgeführt. dann an die Landesbühne in Wilhelmshaven.

Annas Augen (Lansman Publisher, Prix de l'Inédithéâtre 2010, Favorit 2014 des Vereins TAP – Théâtre A la Page) vertrat Frankreich beim Europa-Amerika-Dramaturgiefestival in Buenos Aires im Juni 2016 in einer Übersetzung von Humberto Pérez Mortera (Los ojos de Ana) und unter der Regie von Paula Marull.

Luc Tartar nahm in der Saison 2019-2020 mit Agnès Renaud und der Kompanie L'esprit de la Forge an einer virtuellen Schreibresidenz in Verbindung mit sieben Klassen von Mittel- und Oberschulen in Hauts de France und französischen Gymnasien teil. aus Athen und Bukarest: Mon Orient-Express, ein Projekt zu Exil und Migration.

Sein Stück „Bis zum Ende, ein Kompositionsauftrag des Théâtre Bluff de Montréal und des Grand Bleu de Lille“ über die Verpflichtungen der Jugend wird im Frühjahr 2021 in Montreal uraufgeführt und anschließend in Lille unter der Regie von Éric Jeans aufgeführt.

Luc Tartar ist Autor zweier Romane, Le hammer d'Alfred und Sauvez Régine, sowie der Zeitschrift Les bassines, herausgegeben von Editions de l'Amandier. Für das Schreiben seines dritten Romans Clémence erhielt er einen Aufenthaltskredit des CNL und ein Schreibstipendium „Writers in Ile-de-France“ der Region Ile-de-France. Außerdem war er Stipendiat des Kulturministeriums und Preisträger der Vereinigung Beaumarchais-SACD sowie der Villa Marguerite Yourcenar.

Luc Tartar ist Vizepräsident des Vereins Les Scènes Appartagees, der Lesungen zeitgenössischer Theaterstücke in Familien organisiert.

Es wird ins Englische, Deutsche, Spanische, Serbokroatische, Rumänische, Polnische, Persische übersetzt.